Festivalen 2022

Antonio Ciacca Quartet featuring Max Ionata


Antonio Ciacca - piano
Max Ionata - sax
Patrik Boman - kontrabas
Luca Santaniello - trummor

Pianisten, kompositören och dirigenten Antonio Ciacca har etablerat sig som New Yorks bästa artist-arrangör sedan 2007 när han började arbeta som chef för program-och konsertadministration på Jazz at Lincoln Center.2011 lämnade Ciacca Jazz at Lincoln Center för att återvända på heltid för att uppträda och komponera internationellt. Carnegie Hall, Lincoln Center, Kennedy Center, Teatro Regio of Parma, är några av ställena där Ciacca framför ledande kvartetter, jazzstorband, symfoniorkestrar, dansare och körer.2015 efter 4 år som huspianist på Langham Place Hotel i New York City, utsågs Ciacca till “artist in residence” på New York Citys finaste hotell: The Pierre Hotel.Samtidigt tog Ciacca en masterexamen från City College och avslutade nästan sin doktorsexamen från Stony Brook University.Som pedagog har Mr. Ciacca varit aktiv vid Juilliard School och Conservatorio di Brescia, Italien. För tillfället är Mr. Ciacca adjungerad professor i historia av jazz vid Marymount Manhattan College i NY och jazzbandsdirektör vid Denzel Washington School of the Arts i Mount Vernon, NY.Antonio Ciacca har spelat in 8 cd som ledare och 40 som sideman. Hans produktion som kompositör inkluderar stråkkvartetter, symfonier, operor, baletter, oratorier, pianomusik, kammarmusik och körmusik.2021 firade Ciacca 30 år av turnerande och inspelning med sina ensembler där han under åren haft fantastiska samarbeten som Joe Lovano, Jerry Bergonzi, Rick Margitza, George Garzone, Lewis Nash, Greg Hutchinson, Andy Farber, Wes Anderson och Pat La Barbera.Idag är Ciacca en av de mest originella rösterna på den samtida New York Jazz-scenen.Foto: Claudio Barontini
Max Ionata, född 1972, anses vara en av de största italienska saxofonisterna på den samtida jazzscenen, som haft stora framgångar i Italien och utomlands. Han har gett ut över sjuttio skivor och samarbeten med italienska och internationella musiker, vilket gör honom till en av de mest populära italienska artisterna utomlands, särskilt i Japan där han åtnjuter betydande konstnärlig berömmelse.Förutom att leda flera projekt under eget namn, samarbetar han regelbundet med några av de bästa musikerna på den internationella scenen: Robin Eubanks, Reuben Rogers, Clarence Penn, Lenny White, Billy Hart, Alvin Queen, Joe Locke, Anne Ducros, Steve Grossman, Mike Stern, Bob Mintzer, Bob Franceschini, Hiram Bullock, Joel Frahm, Miles Griffith, Anthony Pinciotti, Jon Cowherd, John Benitez, Dino Piana, Roberto Gatto, Dado Moroni, Stefano Di Battista, Gegè Telesforo, Giovanni Tommaso, Flavio Boltro, Furio Di Castri, Fabrizio Bosso, Enrico Pierannunzi, Mario Biondi, Ornella Vanoni, Sergio Cammariere, Renzo Arbore och många andra.Den viktiga japanska tidningen "Jazzlife", förutom att ha tillägnat honom ett viktigt utrymme i specialnumret "Jazz Horn 2010" med en intervju, rapporterade honom som "en av de saxofonister som har öppnat en ny gräns inom jazzen"Foto: Iammarrone & Antonelli

Anna Gréta Trio
med Sigurður Flosason

Anna Gréta - piano och sång
Sigurður Flosason – altsaxofon
Johan Tengholm – kontrabas
Paul Svanberg - trummor
Två av Islands mest spännande jazzmusiker idag är far och dottern Anna Gréta och Sigurður Flosason. Tillsammans med en svensk-isländsk grupp spelar de musik från Anna Grétas hyllade debutsläpp Nightjar in the Northern Sky samt musik ur Sigurdurs stora katalog av låtar. Anna Gréta har på kort tid etablerat sig som en de mest spännande profilerna på den svenska och internationella jazzscenen. I sin personligt färgade musik korsar hon inslag från jazz och pop med nordisk folkmusik som vittnar om hennes isländska rötter. På sitt kritikerhyllade debutalbum Nightjar in the Northern Sky, utgivet på den ansedda tyska jazzlabeln ACT, har Anna Gréta skapat en unik mix av personlig värme och smakfull elegans. Titeln är en metafor för de skandinaviska vidderna med sin stillhet och den nära relationen mellan människa och natur. Anna Gréta är mångfaldigt prisbelönad, bland annat har hon tagit emot Monica Zetterlund-priset, och 2020 framträdde hon vid Nobelceremonin. Nightjar in the Northern Sky vann årets album i jazzkategorin på isländska grammisen 2021 och Anna Gréta blev utsedd till årets kompositör. Sigurður Flosason har varit en av Islands mest framgångsrika jazzmusiker sen början av 90 talet. Han har släppt över 30 skivor i eget namn, bl.a. på danska Storyville Records. Hans musik spänner över en bred variation av stilar och uttryck, allt ifrån egenskriven modern jazz till jazzstandards, folkmusik, kyrkomusik, experimentell improviserad musik och blues. Han har flera gånger vunnit isländska grammisen och blivit nominerad två gånger till Nordiska Rådets Musikpris och en gång till Danish Music Awards. Han har varit solist med Norrbotten Big Band, Islands symfoniorkester och hans senaste skiva med Lars Jansson trio har fått lysande recensioner i tidningar och media. Anna Gréta: https://www.youtube.com/watch?v=j_C8oGIz-EgSigurður Flosason: https://www.youtube.com/watch?v=e5U7zt-zou0

Foto: Magnus Andersen

Petter Bergander Trio




Petter Bergander - pianoEva Kruse – kontrabasRobert Mahmet Sinan Ikiz - trummor 
Pianisten och kompositören Petter Bergander som är uppvuxen i Flen har turnerat med sin hyllade trio både i Sverige och internationellt. Vi kan se fram emot vackra melodier som träffar i hjärtat och ett svindlande samspel.
–Det är alltid ett stort äventyr att spela med Eva och Ikiz, och att komma hem till Sörmland med denna trio och spela på Katrineholm Jazz & Bluesfestival känns väldigt speciellt, säger Petter 
”Petter Bergander är en melodiker av rang, som även hämtat mycket från blues, funk och gospel” skrev Tor Hammerö, Nettavisen, om senaste albumet Kierkegaard’s Waltz (2019)
”Innovativt och rå-roligt. En briljant debut”Mikael Timm, P1 Kultur, Sveriges Radio, om The Grand Dance
http://www.petterbergander.com

Nisse Sandström Tribute featuring
Karl-Martin Almqvist

Ola Halvarsson - saxofon
Andreas Nord - saxofon
Petter Carlsson Welden - piano
Bo Söderberg - trummorPatrik Boman - kontrabas

Festivalen startar sedvanligt med Nisse Sandström, men denna gång utan Nisse själv.

Arrangemangen är från Nisses eget arkiv och medlemmarna  har i olika konstellationer och under många år spelat med Nisse.

Gästartist är saxofonisten Karl-Martin Almqvist!
Karl-Martin kommer ursprungligen från Karlstad. Efter musiklinjen på Sundstagymnasiet flyttade han till Skåne och studier vid Skurups Folkhögskola och fortsatte sedan vid Musikhögskolan i Malmö. I mitten av 90-talet bodde Karl-Martin i New York i två år, där han studerade på ”The Mannes College of Music”. Bland lärarna fanns bland andra George Garzone, Bob Mintzer, Reggie Workman, Phil Markowitz.

Karl-Martin spelade frekvent på många av stadens mindre klubbar, men också på mer kända och etablerade ställen som ”Small ́s”, ”Birdland” och ”The Knitting Factory”.

Efter tiden i New York flyttade Karl-Martin till Stockholm där han spelade och turnerade med band som ”Patrik Boman 7PM”, ”Rigmor Gustafsson Kvintett”, ”Moksha”, Mathias Landaeus ”House of Approximation”, ”Stockholm Jazz Orchestra” med flera.

Karl-Martin har de senaste tio åren spelat mycket i Sydafrika. Sedan 2014 oftast tillsammans med den extraordinäre pianisten Nduduzo Makhathini. Karl-Martin har medverkat på inspelningar med Nduduzo och har flera gånger framträtt på de största jazzfestivalerna i Johannesburg och Capetown, i flera av Nduduzos projekt. Karl-Martin och Nduduzo skulle ha framträtt med en kvartett på bl a Ystads Jazz festival sommaren 2019 men det har blivit framflyttat flera gånger på grund av pandemin. Nu i augusti 2022 blir det äntligen av.

Sedan flytten till Öresundsregionen kan Karl-Martin höras i bl a Jonas Johansens ”Blanco Y Negro”, i det internationella projektet ”Free Swing” med Jaska Lukkarinen trummor, Mattias Welin bas och tyske trumpetgiganten Axel Schlosser, förutom DR Bigband där Karl-Martin är anställd halva året.

Stengård Big Band

One more time...

Ett mycket kärt återseende på festivalen - Sveriges främsta storband!

Johan Stengård, en av Sveriges mest uppskattade och efterfrågade saxofonsolister, med ett hundratal konserter per år och  flera internationella framträdanden i Europa och USA.

Han brinner för att storbandstraditionen skall leva vidare, så det är kanske inte överraskande att han bestämt sig för att samla ihop ett gäng likasinnade musiker som vill spela originalarrangemang från USA.

Bandet består av ett blandat gäng professionella musiker och musikstuderande vid Kungliga Musikhögskolan Stockholm. De spelar en repertoar som är lättlyssnad och tilltalar alla, oavsett ålder. Det blir kända låtar från Sinatra - och Count Basie-inspelningar som blandas med mindre kända arrangemang, men på välkända låtar i samma stil.

18 fullblodsmusiker i snygga kostymer, spelsugna med Sinatras  och Basies originalarrangemang från USA: Fly Me To the Moon, Love for Sale, April in Paris, New York, New York, The Lady is a Tramp, Birth of the Blues...

Lutte Berg
Ensemble

 

Lutte Berg - elgitarr, akustisk gitarr, kompositionJens Nilsson - saxofonGustav Andersson - pianoJohan Strindberg - kontrabasArnulf Ibsen - trummor ”Lutte Berg Ensemble är en plats där jazz, musikalisk nyfikenhet och världsmusik möts. Erfarenheten av resor i fjärran och möten med musiker från andra världsdelar sätter en stark prägel på LBE’s musik.Välkomna till en musikalisk vandring där nordiska tongångar, medelhavets passion, smaker från mellanöstern och komposition möts i en vacker mosaik.En konsert med egen skriven musik där musiken ledsagar oss till olika hörn av vår fina planet”.  Lutte Berg är en jazz-fusion gitarrist med folkmusiken som stor inspirationskälla. Han har medverkat i ca 50 cd-inspelningar varav 6 skivor i eget namn och har spelat med bl.a Paul McCandless(Oregon), Mick Goodrick, Antonello Salis, Baba Sissoko, Javier Girotto och Ares Tavolazzi. The Stone (New York), Hongkong, Damaskus (Syrien), Aleppo (Syrien), Algeries (Algeriet), San Remo, Umbria Jazz, Roccella Ionica Jazz Festival är ett  urval av ställen där Lutte Berg har spelat som turnerande musiker.  Lutte Berg är också skaparen av FlenVärldsOrkester” som har skapat stort intresse och SVT, SR, Aftonbladet, Expressen och E-kuriren m.fl har pratat och skrivit om projektet. Plattorna Mosaik(2018) och Rötter(2020) har släppts, många konserter har genomförts och nya äventyr är på gång!